名家力作
*仁龙艺术简历*仁龙，男，笔名黔墨，新清风堂主人、剑江河畔常住客。年12月生。布依族，大学本科毕业，中共*员。现任中国书法家协会会员、贵州省书法家协会主席团成员、省书协隶书创作委员会副主任、河北美术学院特聘教授、黔南州书法家协会主席。曾任“交通杯”全国书法篆刻展览评委、“自然人文中华情”国际长卷书法大赛评委。曾获贵州省文联先进个人、贵州十大青年书法家。篆书横幅篆书斗方三题跋拓片
隶书斗方
书画论坛
大师印象（之四）胡铭
耿介磊落——赖少其
年夏季的一天清晨，一辆黑色轿车从解放路驶入玉虹街，可却没法再拐进谷隆巷。虽然谷隆巷有几个出入口，但却非常狭窄。车上走下来一位长者，在他人的陪同下穿行此巷，二百多米之后，老人走进了一家大屋。
这老屋很有年头，比较破旧，两侧各有几间房，中间是一天井。一位中年人正在那迎接。主人考虑到房屋简陋，且十分拥挤，室外的空气相对好些，于是搬来椅子请老人在天井下就座。主人与老人相谈甚欢，全然没受到环境的影响。
这位主人是我的父亲，那位长者就是闻名遐迩的书画大家赖少其先生。
在中国书画大师中，真正能称得上光明磊落、耿直大气的人并不是很多，赖少其先生当属其中的一位。
赖少其(年——年)，广东普宁人，杰出的革命文艺战士，著名书画家。赖老多才多艺，早年在新四*部队时就显露峥嵘。他以独创的“以白压黑”技法，成为新徽派版画的主要创始人，其国画气势磅礴，笔下的松涛、云雨、瀑布等，无不窥视出他那热烈呼跳的心声。书法以楷隶见长，方笔如削，峭拔苍劲，朴拙奇崛。篆刻取法汉印，敦厚沉凝，韵味弥深。值得一提的是，*人的铮铮铁骨融入诗中，豪情激荡。他的题画诗，意浓，情美，境深，可谓诗中有画，画中有诗。
先生清贫，不抽烟，不喝酒，平生只有四大嗜好，即诗书画印。他对艺术的标准和要求很高，看不惯那些不打功底却又狂妄之人。也许曾有过戎马生涯，先生特具气质，个性鲜明，待人热忱，肝胆相照。
赖老久居合肥，曾先后任安徽省委宣传部副部长、安徽省文联主席、安徽省*协副主席。其实很多人知晓他的艺术成就，却不了解他的官职。那次他来安庆，是考察当地的文化建设和发展情况，为期两天。先生告诉接待人员，他要看望一下老朋友胡寄樵，这是老人的谦虚。在父亲心中，赖老就是永远的老师。
先生没有架子，更看不出是一位高官，和蔼地与父亲话历史，谈艺术。由于时间不长，我一直在旁边站着，看他们开心一叙。言犹未尽，先生邀请父亲陪同他考察。两天里，父亲陪赖老参观历史遗址足有七八处，并为他作了详细介绍。
赖少其作品
父亲与赖老的关系可追溯到上世纪60年代。父亲有幸结识了赖少其先生，并深得教益。赖老在落难的时候，父亲常去看望。赖老很关心地说:“我目前处境不好，以后你尽量少来，不然会连累你的。现在已经有许多人都不到我这里来了。”可父亲笑着说:“无所谓的，反正我的身份也不好，就没什么再可怕的了。”赖老听了非常感动。逆境中的情谊更值得珍惜，他们间的这种密切关系也就一直保持着。
在合肥我曾见过赖老三次，其中两次是在他家，那时我还小，是父亲带我去的。他的居处是一幢楼的二层(可能是文联宿舍，不敢肯定)，结构很像现在的办公室，上楼后是一长过道，两边各有几间房。他的房间窄而长，书桌也不大，当时先生的很多作品就是在这里完成的。
我还见到了赖老夫人曾菲女士，这是一位很精干很有性格的老人，他们对父亲都非常的友好和关爱。赖夫人当年也是新四*战士，同为广东人，他俩在战争年代中相识相爱，风雨同舟，相濡以沫，两人的命、两人的心始终紧紧的系在一起。有一小事亦可为证，赖老与朋友的信札落款，大都是署上两个人的名字。
“笔墨顽如铁，金石掷有声。”赖老曾打了一幅此内容的铁质对联，这是老人一种追求的境界，也是老人刚直不阿的再现。赖老崇尚进取，衰年变法。他注重厚道待人，坦荡做人。先生对我父亲的为人和个性甚为了解，曾为他写下了“耿介”二字以勉励。
赖少其先生以其崇高的品行、渊博的学识、笃深的修养、奋斗的经历，为人们树起了一座丰碑！
书法艺术的继承与创新义宽
艺术如何继承和发展？许多人都在思考和尝试中。
对数千年已成巅峰状态的书法艺术，有人拿起传统工具另辟蹊径；有人在古人碑帖中模仿一生。
纵观书法历史，字型变革和发展从殷商时期的甲骨文开始，秦篆书、汉隶书、晋唐草书、真书、行书；这几款字体面貌各异，各体字形泾渭分明；旗帜鲜明地打上了时代的烙印。而唐朝之后直至今天，在字体的变革上基本停滞不前。后人在唐朝及之前创下的字体中，精力放在了追李斯追钟繇、王羲之、虞世南，欧阳询、褚遂良、李邕、张旭、颜真卿、柳公权、释怀素、钟绍京、孙过庭等书写的技法上，沉浸在所谓的晋韵、唐法、宋意中。谈到变，也只是在技法上加于尝试，谈不上真正意义上的革新。宋朝的苏轼、*庭坚、米芾、蔡襄等，元朝的赵孟頫、王蒙等，明朝的解晋、祝允明、文徽明、董其昌、张瑞图、王铎等，清代的石涛、王澍、金农、郑燮等，都是名家，其各人的书法门道仍框定在前人字体的形势中。毫无疑问，在书写演绎的造诣上他们个个都是绝代高手。
从清朝到今天，习书的人继续走的是一条仿古之路。其实，钟繇就是钟繇，王羲之永远是王羲之。大家沉溺在前人的字形结体及笔墨技法中，而忽略了他们大胆开拓新体的思维。习字向前人学习是一条捷径，在毛笔字还要肩负实用性的过去，模仿成为主流无可厚非。而在以硬笔、电脑等工具作为文字交流，传统笔墨纸的书法主要成为艺术欣赏职能的今天，自然需要与时俱进。
创新与发展需要基本功与天赋，但更需要胆识和创新意识。谁都明白习字要打基础，基础经过了一段时期的掌握，也就形成，扎不扎实是看其投入的状态和天份的多少。况且还有一个朝什么样的方向打基础的问题，就以现有的字体而谈，正楷有正楷的笔法基础，草书有草书的运笔方式，而新体一定需要新的基础去支持。
创新就得变法，变法就有阵痛！想当初秦始皇统一文字成小篆，如果没有汉隶的创新，我们至今的字库中恐怕也只能看着小篆一统天下了。隶书引领风骚数百年,没有删繁就简的章草和简牍的开拓，也许我们看不到之后的晋唐草书、真书、行书了。
书法的创新，目前面临着两大尴尬，一是书法欣赏由几千年的审美渗透已形成习惯模式；而且目前对继承与发展有权威作用的书协，思想显出一种固守的态势；以继承为主导，用传统名家的字为审美标准，并且要看到具体是走哪一家古人的路子再作认可和评定，否则你就是野路子无法入流。二是书法属于意识形态的范畴，不象古时那样，读书之人的字若写得不好，科举考试就过不了关，也就无法谋到出路。如今社会的文化人并不以书法论英雄，毛笔字可有可无，书法仅只作为艺术欣赏中的消遣休闲之物；再者，书法创新成功与否，也不象科学试验立竿见影，试验成功立马见效。书法的创新需要革新意识的建立与集体气场的形成。
按理说当今这个时代应该是革新创作的最活跃时期,新中国成立后实行了文字简化的重大改革，对书家来说这个大背景是千载难逢的机遇，给出了习书者与时俱进大展拳脚的舞台。出版业的发达也让古人的作品几乎可以一网搜尽，对前人的书法风格一目了然,为整体把握创造了条件。可是，简化字的改革已过去六十多年,奇怪的是这个当今社会的主流文字---简化字，在书法界却熟视无睹，出现在书法展厅中的几乎为零。书法作品中的繁体字很多人不认识，尤其是年轻一代的书法爱好者，这样就影响了书法艺术的交流与普及，难以进入书法创作的艺术之堂。
原因当然是多方面的，新中国的简化字改革在排版上完全颠覆了传统的方式，在字形写的连续性上的确有它的局限性，而在审美习惯上更是一种挑战。其实，文字刻在鼎上写在宣纸上与文字出现在电脑上何尝不是挑战？篆书变隶书变成草书真书又何尚不是一种颠覆？
古代书法的繁荣，受科举考试的刺激,当代书法的繁荣需要展览文化来推动了；近些年来中书协办书法展十分活跃,对书法交流和繁荣起到了积极作用,但厚古薄今的导向却十分明显。如果举办一些与时俱进的书法创新展，对当代简化字的书法创新将会是一种促进；当唤起大家投身与时代同步的创作热情，试想,精彩纷呈的当代简化字书法的出现，并与汉代五花八门的简体字遥相呼应；当代书法也就充满了现实意义。
安庆广播电视新周刊《书画家》专刊创刊
一周年书画作品展将于今年十二月举办
安庆广播电视新周刊《书画家》专刊即将迎来创刊一周年，自创刊以来受到社会各界人士的